Wat een zakelijk tekenaar nooit doet


Je bent er helemaal klaar voor! Je hebt (online) trainingen gevolgd, je verhaal is klaar wanneer mensen vragen waarom je op je werk tekent, je gloednieuwe stiften zijn binnen en je staat te popelen om aan de slag te gaan. Niemand die jou nog iets maakt. Maar zodra je de stiften hebt opgepakt zie je jezelf in de valkuilen stappen waarvoor iedereen je gewaarschuwd heeft. 3 dingen die je niet hoort te doen, maar die je waarschijnlijk tóch doet. 1. Denken aan tekenen maar het niet doen. Dat is een interessant onderwerp! Oh, dat zou ik heel mooi op deze manier kunnen verbeelden! Als ik dit overleg in een plaatje zou vatten.... We kennen het allemaal. Je zit bomvol enthousiasme over het tekenen maar zodra je met je etui op eigen visuele benen staat is het toch lastig om daadwerkelijk je stiften op te pakken en een tekening te maken. Waarom is het zo moeilijk? Omdat je 1) de enige bent in de organisatie die hier mee bezig is óf 2) je juist een collega hebt die hier al veel langer mee bezig is en het hartstikke leuk vindt om jouw tekening te maken. De gouden tip? 


Zoek iemand in je omgeving die ook bezig is met visueel werken (misschien wel die ene van de training die je hebt gevolgd?). Zo kunnen jullie elkaar feedback geven en stimuleren om echt eens aan de slag te gaan. Kun je gelijk in valkuil 2 stappen... 2. Je werk met anderen vergelijken. Die cirkel is echt ronder, moet je dat handschrift zien! Nee, mijn lijnen zijn lang niet zo strak. Daar zit je dan, tekeningen van anderen te bekijken. Gisteren was je nog erg tevreden met je eigen werk, maar nu je dít ziet weet je het niet meer zo zeker. Hoe kan het nou dat hetzelfde poppetje er op de andere plaat zo veel beter uit ziet? Je eigen werk met dat van anderen vergelijken kan niet alleen demotiverend werken maar tast ook nog eens je zelfvertrouwen aan. Daar schiet uiteindelijk niemand iets mee op. Uiteraard zit het in de mens om zichzelf met anderen te vergelijken. Maar doe dit dan vooral met je eigen werk. Want hoeveel beter ziet je laatste tekening er uit als je hem vergelijkt met de eerste tekeningen die je maakte? Dan heb je gelijk een goede reden om ook je eerste tekeningen te bewaren. 3. Denken dat je werk origineel moet zijn. Natuurlijk wéét je wel dat je gerust iconen van anderen mag gebruiken. Het gaat immers om de communicatie en niet om de kunst. Maar wat zou het fijn zijn als jij dat ene woord nog mooier én duidelijker kan verbeelden... en voor je het weet ben je een half uur bezig met een nieuw icoon die uiteindelijk toch wat complex is geworden. Laat je gerust inspireren door anderen (nee, niet vergelijken maar inspireren). Niet alleen wat betreft de iconen maar juist ook aangaande lettertypes, kleurgebruik en thema’s van een plaat. Pinterest staat vol ideeën maar velen posten ook hun werk op Instagram met hashtags als #visueelwerken, #zakelijktekenen en #visualrecording. Door dit werk te bekijken raak je geïnspireerd en voor je het weet heb je toch ineens een nieuw icoon gemaakt door de dingen die je hebt gezien samen te voegen. Zijn deze valkuilen voor jou herkenbaar? Of ben je juist tegen hele andere dingen aangelopen? Deel je ervaringen én tips. Zo helpen we elkaar een stapje verder (zie valkuil 1).

21 keer bekeken

© 2020 Visual Recording